Музыка стиха в поэзии «Серебряного века»

Наверное, с тех самых пор, как человек научился тво­рить, поэзия и музыка неразрывно сосуществуют. Мне даже кажется, что поэзия не могла возникнуть без музы­ки. Только познав музыкальную гармонию, человек на­учился сочинять стихи.

Музыка способна передать тончайшие оттенки чело­веческого настроения. В этом она нередко превосходит по­эзию. Музыка создает звуки особого свойства, которых нет в природе и которые не существуют вне музыки. Эти звуки возникают из подражания голосам, интонациям, вздо­хам, шумам, — одним словом, всем тем звукам, в кото­рых чувства и страсти выражаются в самой природе. Но первым музыкальным инструментом был человеческий го­лос. Основу музыки составляют ритм и гармония, которые в соединении рождают мелодию.

Стремление к совершенству ритма и гармонии нельзя не заметить в стихах поэтов-символистов. Например, сти­хи К. Бальмонта «Волга» и «Песня без слов» построены на повторении согласного «л». Созвучные согласные звуки усиливают поэтическую выразительность. Не зря К. Баль­монт вслед за футуристами объявил слово чудом, а букву — магией, делая вывод, что поэзия — это комбинация и игра звуков:

Русские поэты-символисты считали, что «всякий сим­вол — музыкален». Они объявили музыку одной из высших форм искусства, идеалом, к которому должна стремиться поэзия. Поэтому и лирическую напевность стиха они стре­мились довести до совершенства. Поэзия начинала превра­щаться в совершенство ритма и гармонии — в музыку на­строений. Вот как это делал Ф. Сологуб:

Слово воспринималось символистами в качестве звука, музыкальной ноты, связующего звена в общем мелоди­ческом тоне стиха. Но чрезмерное увлечение аллитераци­ей часто приводило к полному затемнению смысла стихотво­рения.

Из русских композиторов дух и мировоззрение «сереб­ряного века» в музыке наиболее полно и выразительно сумел передать А. Скрябин. Музыка Скрябина отразила не только бунтарский дух своего времени, но и пред­чувствие революционных перемен. В ней волевой порыв соединился с напряженной динамичной экспрессией, ге­роическое ликование — с особой «полетностью» и утон­ченной одухотворенной лирикой. В его прелюдиях, мазур­ках, этюдах, экспромтах и особенно фортепианных сона­тах и симфонических поэмах воплотились идеи экстаза и преобразующей силы искусства, дерзновенного, устрем­ленного к неведомым космическим сферам порыва.

Когда слушаешь музыку Скрябина (например, симфо­ническую «Поэму экстаза» и «Поэму огня»), в памяти не­вольно воскресает поэзия А. Блока — стихотворения из цикла «На поле Куликовом», «Скифы» и поэма «Двенад­цать». В грозном клокотании мелодии в симфонической «Поэме огня» («Прометей») напрашиваются строки из стихотворения «Скифы»:

Особый, неповторимый музыкальный лад создал А. Блок в поэме «Двенадцать». Ритм и гармония стиха в этом про­изведении часто нарушаются, перебивают друг друга. Воз­никает не мелодичная гармония, а странная какофония: Материал с сайта //iEssay.ru

Поэт с поразительной точностью и достоверностью сумел передать не только царящее кругом состояние пол­ного хаоса и неразберихи, но и выход наружу неукроти­мой темной силы — русского бунта:

Музыка, как и поэзия, не существует вне времени. В ней воплощается дух времени и господствующие обще­ственные настроения. Поэты всегда стремились достичь мелодичности стиха — совершенства ритма и гармонии. И это нашло свое замечательное воплощение в русской поэзии «серебряного века».